肖邦第1、5、14、16和73号作品，根据其他曲式形态，冠以回旋曲这一曲名。在肖邦的信念中，回旋曲是结束奏鸣曲套曲的最恰当的形式。然而对比肖邦的只是套曲的构成部分的回旋曲和独立的回旋曲时，就能发现它们在内容上有着明显的差别。独立的回旋曲中占主导地位的炫技因素和结束奏鸣曲的乐章部分活跃的运动都只是成熟的感情表达的“装饰”、更深刻思想的外壳。

                                                                                       c小调回旋曲的演奏

     c小调回旋曲作品第1号是肖邦15岁创作的作品，这首作品中“占主要位置的是伤感主义的夸张，反映作者很在意感情风格的手法。”

回旋曲作品第1号开头4小节的富有神秘色彩的“打击乐”声音构成为引子，它的弱可以随八分音符的出现一起，在主部（第5小节加弱起小节）进入的一刹那，把渐强发展到中弱，甚至中强。

    24小节的主部明显地分成各为三个8小节的段落。第二段从第13小节包括弱起小节起，作为第一段的一种模进，开始弹奏时要响些，以便接紧着把这8小节的力度相应的加强。主部的第三段开始要弱，声音要比前面的轻。借助大胆的渐强，应该在这8小节的高潮、也即整个主部的高潮中，达到清楚响亮的强。第182到213小节已大为扩展，在其后半部分（从197小节加弱小节起）不仅对话“双方”的力度关系上要表现出变化，而且要把“应答”延长，从开始时的两小节延长到9小节（188-196小节），甚至延长到11小节（203-213小节）。在这一“答应”的最后几小节中织体变丰富了，就增强了其力度并赋予它近乎交响乐的音响特点。作曲家把和弦的模式发展到很强，就表示这是作品的力度高潮。

     第65小节开始更慢的插部，在表达上非常流畅，充满沙龙味的优雅，一直延续到第100小节。第一个8小节的重复可用左踏板开始（从第72个小姐的音阶起到76小节），返回结束部（77-78小节）时，再用开始的力度。作出一些微小的速度的和修饰性的变化也可能有好处，可以使第二个8小节略为不同于第一个8小节。结束部的一段（从第89小姐加弱起小节起）的弹奏利用第65和66小节的材料，便成为对初始的几小节的一种加深了的反思。也可以使演奏者在速度上作出等自由的诠释。

    插部后的连接部的如火如荼的速度是很炫技和充满光彩的，演奏要求几部分，要能在各个声部表现出所选定的旋律线。除了高音声部外，还有可能弹出中音声部（第108-113小节，在重复中也一样）以及次中音声部（有连线的16分音符的上方音符）。右手音型中所突出的8分音符或4分音符，一经如歌地奏出，就和左手半音一起进行，创造出双声部。接着，在第47-61小节，左手次中音声部伴随着右手由四分音符音型编织的线条。

    第130-157小节包含着c小调回旋曲的第2个插部。其第2段（第140-157小节）是第1段的重复，只是调性变了。而第3段（从147小节起），就其表现类别来看，到主部的重复为止，看起着连接部的作用。

    调性为降D大调的柔美连奏之插部造就着第一回旋曲第213-274小节的这个最长的部分。左手有趣的对位、伴随右手的双声部或者和弦性旋律的“大提琴式的如歌的旋律”，突显着插部的第一段（到第243小节）。右手的歌唱性旋律要求认真使用踏板，在左手对位的十六分音符的二度进行处，踏板使用还得精确。在这插部的第二段里，三和弦分布得很宽，宽达几和八度的空间，在和声上很活跃。旋律短句的歌唱、它自由的、即兴的陈述风格——这与琶音和弦的稳定速度相反——其结果可以创造出一种有利于编制出一个不俗的音乐故事的外壳。

这个作品没有尾声，而只有从主部后的连接部的头一部分引伸出来的结束句。

肖邦的这首回旋曲在形式上的自由处理，不由得让人要给它重起个曲名：《近乎幻想曲的回旋曲》或者《回旋曲风格的幻想曲》。