HONGKONG ASIA ACADEMY OF MUSIChttp://www.hkamusic.com/http://www.hkamusic.com/rss.asp?ChannelID=1003zh-cnHONGKONG ASIA ACADEMY OF MUSICHONGKONG ASIA ACADEMY OF MUSIC香江风乐http://www.hkamusic.com/images/logo.gifhttp://www.hkamusic.com//1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=152文/段晋中古昔原始之民，共居群中，盖惟以姿态声音，自达其情意而已。声音繁变，寝成音辞，音辞谐美，乃兆歌咏。——鲁迅引子音乐，是通过有组织的乐音形成听觉中的形象，表达人的思想感情、反映社会生活的一种时间艺术。从这个可谓定义化的解释中，我们要注意“时间”这个词，这是一个永恒的概念，但如果我们加以人为地界定，它就会加进了“始”与“终”的含义，于是我们就有了推究与探讨“起源”的可能。有了源，就该审其史、究...佚名学术论文2010-03-01 10:30:53/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=151欧洲最早举办凭票入场的音乐会的，据考是英国的约翰·班纳士特。时为1672年。此人是个小提琴手。音乐会的场子只不过是一个大房间，里面摆上一圈椅子和小桌子，倒像家啤酒店。票价是一先令。他物色来的一伙乐师便在隆起的小台上演奏。每晚6时开始。一连搞了6年之久。到了1678年，又出现了一种私家主办的定期音乐会。每周一次，延续了36年。主办人是汤姆斯·勃列顿。这是个自学成才的音乐家。当时伦敦城里一些饱学之士都...佚名教学大纲2010-03-01 10:29:28/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=1501.旋律、节奏、拍子、速度:也叫曲调,是组织在一起的音的线条,在音乐中占有最重要的地位.是音乐内容最主要的表现手段；节奏：就象旋律的脉搏，象动作一样，能给旋律带来鲜明的性格。拍子：节奏在音乐中，总是和拍子结合在一起，如二拍子强弱交替反复，常用于进行曲、舞曲或表现欢乐；速度：一般来说，快速多表现活跃或激动的情绪，慢速多表现安静、抒情或低沉的情绪.2.调、和声：调中包含调的高度和调式两个方面调式的转变...佚名教学大纲2010-03-01 10:28:44/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=149按声部和声部状况：1.单声部音乐--只有一个旋律的乐曲如无伴奏的独唱、独奏、齐唱等；2.复调音乐--是在和谐的前提下,几个曲调参差进入,它们既相互配合又独立发展的一种乐曲,复调音乐在巴赫手中,达到了高度完美的境界。3.主调音乐--是指一个声部演奏主旋律，其余声部用和声给主旋律陪伴奏的一种音乐。海顿是主要代表人物。按音乐的性质：1.纯音乐--是完全靠音乐语言，而不是借用任何标题来表达作品的内容。它也...佚名教学大纲2010-03-01 10:28:16/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=148音（Ton）是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体振动的状态。音色（Tone-color）指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特...佚名教学大纲2010-03-01 10:27:16/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=147一、 音乐中的浪漫主义浪漫主义原指用罗曼语（Roman）书写的故事，进而专指长篇小说或骑士故事，后来也包括传奇小说等。浪漫主义在艺术上的兴起，最早见于十八世纪的文学作品中，这些作品将一切个人的感情、趣味和才能表现得淋漓尽致。在音乐方面，浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好，这与受形式支配的古典主义格格不入。古典主义音乐象线条一样鲜明；而浪漫主义音乐则偏重于色彩和感情，并含有许多主观、空想的因素。然...佚名课题研究2010-03-01 10:25:46/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=146一、音乐中的古典主义古典主义是一个相当不明确的词，它有几种不同而又相关的含义。一种不很恰当的用法是将它指流行音乐以外的音乐，包括所有种类的严肃音乐，不管它是何时创作的以及为什么目的而写的。而此处我们所指的是大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。所谓古典的，准确地说，原是指古希腊和古罗马的经典的古代，那是西方文明两个伟大的时期。多少个世纪过去了，人们回顾往昔，而且企图借鉴那个时...佚名课题研究2010-03-01 10:22:53/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=145欣赏古典音乐，我一直认为是一个由浅入深的过程，首先，你需要 一本很好的音乐辞典等工具书，如：外国音乐辞典、古典音乐欣赏、音乐圣经、CD指南等。以便对西方音乐史、作曲家等有一初步的认识，了解西 方音乐史不同时期的各种流派的划分，主要作曲家及代表作。中世纪时期（MEDIEVAL PERIOD）（1450年前）。这个时期以教堂音乐为主， 大多是单声部音乐，如格里高利素歌（GREGORIAN CHANT）...佚名课题研究2010-03-01 10:21:07/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=144一、巴洛克风格音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。1750年，对位法大师约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的与世长辞，标志着巴洛克巅峰的对位法音乐的终结，也标志着巴洛克时代的终结。之所以称这一时期为巴洛克，是由于一时期音乐表达的技术及方式基本上有它一定程度的共同点，所以用此名词来标志，并无特殊的意义。巴洛克（Baroque）一词来自法语，追本溯源是葡...佚名课题研究2010-03-01 10:17:18/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=143本世纪初，香港的音乐表演还是一片沙漠。有一则报刊报道说：在世纪初，有一个意大利歌剧团到香港演出了多尼采蒂的抒情戏剧歌剧《拉美莫尔的露契亚》。类似这样的实例当时是少而又少的。三、四十年代，粤剧、粤曲、广东音乐的表演在香港曾经出现过高潮。五六十年代，香港的音乐表演多数是独唱或合唱，合唱队和乐队大多是业余的组织。一些世界著名的歌唱家、演奏家曾经到香港进行巡回演出，在一定程度上丰富了香港的音乐生活。香港的...佚名理论在线2010-03-01 10:13:52/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=131作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。音乐语言包括很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低...佚名知识课堂2009-06-27 13:43:52/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=130(四)1928年，拉威尔“波莱罗”，格什温“一个美国人在巴黎”，勋伯格“管弦乐变奏曲”，怀尔“三便士歌剧”等音乐作品发表。1932年，勋伯格完成“摩西与亚伦”，肖斯塔科维奇也推出“麦克白夫人”，进行曲大王索萨去世，旧金山歌剧院(也称为战争纪念歌剧院)落成，比彻姆爵士创立伦敦爱乐。1933年，理查.施特劳斯写作“阿拉贝拉”。1934年，艾尔加，霍尔斯特逝世，拉赫玛尼洛夫完成“帕格尼尼主题狂想曲”。1...佚名知识课堂2009-06-27 13:42:36/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=129(一)1877年，音乐家勃拉姆斯刚刚完成了他的第二号交响曲，圣桑也完成了歌剧“参孙与大拉利”。1878年，德沃夏克完成了他的斯拉夫舞曲。1880年，路巴赫推出歌剧“霍夫曼的故事?，不久就去世了。1881年，穆索尔斯基去世，波士顿脚响乐团成立。1882年，瓦格纳的“帕西费尔”与里姆斯基--柯萨科夫的歌剧“白雪公主”完成，柏林爱乐交响乐团成立。1883年，瓦格纳逝世，勃拉姆斯完成第三号交响曲，夏布里埃...佚名知识课堂2009-06-27 13:41:23/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=128音高转换器（PITCHTRANSPOSER）概述。音高转换器用于合成输入信号中的一个或是多个和声。简单的音高转换器只局限于对相似的谐音进行转换，而一个功能全面的音调转换器却可以“智能”地生成出一些谐波，只要你指定一个调和一种模式（如大调，小调等）即可。它是如何工作的。从本质上来说，一个音高转换器是将信号切成非常细小的很多块，然后再将它们重新贴在一起。除了几个毫秒的处理时间外，这些操作都是实时的，它...佚名知识课堂2009-06-27 13:40:17/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=127压限器（COMPRESSOR/LIMITER）概述。压缩器/限制器（compressor/limiter，简称压限器）的用途是让信号的输出动态范围变小，它使较微弱的信号变大而使较大的信号变小。其结果是使大信号与小信号之间的差别变小。例如，压限器可以用来使snare鼓的音轨变得平淡柔和，允许整个鼓的声音在混音器上被提升到一个较高的电平，而不会使母带过载。对于有些歌手来说，他们在进行录音时总是不能够很...佚名知识课堂2009-06-27 13:38:19/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=126除了乐曲编写方式的改变，我们还可以见到曲风的转换∶从卡农的严谨性到歌声即兴的自由性的过渡。客观的来说，卡农的编写方式无疑地是「固定的」，而歌声的感受性却可以随著即兴的情感与想像作出装饰乐句或是装饰音。在第三段的变奏中，我们可看到卡农多了一份装饰风格的自由性，而在第四段变奏中这样的风格达到极致∶在这段变奏中，卡农的第一部允许作出丰富的装饰音来追随著歌声的脚步。就这样，主声部与卡农的编写趋於一致，最後...佚名招生简章2009-06-27 13:35:06/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=125FranciscoTarrega(弗朗西斯科·塔雷加)1852年11月21日出生于西班牙比利亚雷亚尔1909年12月15日逝世于西班牙巴塞罗那现代吉他之父塔雷加（一）吉他音乐自从比维拉时代以来，可以说是几度兴衰。到了十九世纪中期，索尔、朱利亚尼的影响力早已远去，而此时钢琴音乐的发展，管弦乐团的扩大化几乎完全挤掉了吉他音乐的地位，可以说，这个古老的乐器进入了有史以来最低迷的时期。这个时候，一代...佚名招生简章2009-06-27 13:32:52/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=124对于一个象塔雷加这样的家庭来说，凑足前往巴塞罗那所需要的费用并不是一件很轻松的事情，但应该说，小塔雷加并没有很好地珍惜这次难得的机会。一直受到父母以及保姆监管的塔雷加，只身来到巴塞罗那，立刻感受到了向往已久的轻松和自由。很快，他就跑出了亲戚家，和当地的街头少年打成一片，并出入于当地的咖啡屋、酒吧之中，弹吉他赚钱。父亲知道了之后，自然无法容忍，随即亲自来到了巴塞罗那，费劲周折，才在一间咖啡屋里找到了...佚名知识课堂2009-06-27 13:30:54/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=123恩诺·乌尔霍斯特，1962年生于荷兰海牙一个有着浓厚艺术氛围的家庭，他是在音乐中长大的。小的时候，他除了弹吉他之外，还喜欢演奏钢琴、小提琴和中提琴。乌尔霍斯特的启蒙老师是桑德林克（HeinSanderink），后来，他来到德国的科隆，师从卡佩尔（HubertKappel），并在他的指导下确立了自己在吉他领域的声望。接下来的课程就需要由象大卫·罗素（DavidRussell）、卡洛尔·多米尼康尼（C...佚名知识课堂2009-06-27 13:30:05/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=122巴赫J·SBACH（1685——1750）约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。他的作品是历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。　　巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现...佚名知识课堂2009-06-27 13:29:45/1/yuancheng/ShowArticle.asp?ArticleID=121奥古斯汀·巴利奥斯·曼哥雷(1885.5.5-1944.8.7)是20世纪上半叶最伟大的吉他演奏和作曲大师。他出生在巴拉圭密西昂纳斯省圣·胡安·巴帝斯塔的小镇上一个推崇音乐与文学的大家庭里。他很小就开始弹奏吉他，并在一所耶稣会学校接受小学教育，此间他利用吉他学习和声。巴利奥斯第一个正式的教师是古斯塔沃·索萨·艾斯加尔(GustavoSosaEscalda)，他把索尔和阿瓜多的技法，以及泰雷加，维那...佚名知识课堂2009-06-27 13:28:47